明代以来,花鸟画虽未中辍,但亦未出现繁盛的局面,陈洪绶的画作为明代的花鸟画坛带来了一股清凉慰藉。陈洪绶学画是从临摹开始的,他的花鸟画以师法宋人为主,精勾细勒,色泽清丽。其别号“老莲”即因为他好画莲而得名,《荷花鸳鸯图》是其花鸟画的典范。 《荷花鸳鸯图》是陈洪绶中年的作品。
《荷花鸳鸯图》是明末清初书画家陈洪绶创作的绢本设色画,现藏于北京故宫博物院。 画中为荷塘一角,芦苇丛生,清澈见底的水面上,一对鸳鸯相伴而游,在它们上面荷叶碧绿似伞,几朵红荷正绽吐芳菲。花鸟画法工整细致,虚实相合。荷叶的脉络、荷花的红丝及荷柄之上的细刺都描绘得极其生动,而水波、水草、芦苇只以淡墨数笔勾染而成。笔法虚实结合,使画面呈现一种空灵润泽的感觉。
图中左上角有画家署款:“溪山老莲洪绶写于清义堂”,下钤“陈洪绶印”“章侯”印。
图中四朵荷花或内敛含苞,或羞涩初绽,或幽雅盛放,亭亭玉立,多彩多姿,又各具韵味。荷叶阔大,更衬托出荷花的娇美可人,引得在空中翩翩起舞的两只彩蝶也向它们飞来,在画面最右端的花朵上,早有一只蝴蝶已停留在花心之上,享受着莲的芬芳。荷花的下面立着一块奇形怪状的太湖石。画面下端,一对鸳鸯浮在水面上,神态悠闲,打破了一池碧水的宁静。一只青蛙正隐伏在石后的荷叶上觊觎甲虫,弓身即将跳起。
作品用笔工致而不显刻板,着色醇厚而不流于俗腻,画风素洁明快,既有应物象形的写生功底,又不乏变幻合宜的适度夸张,画面呈现出一种在繁与简,疏与密、刚与柔的对比变化中的合谐与统一。
更新于:3个月前