陆俨少人物画《少先队员》，珍品首现！

陆俨少（1909～1993）的山水画在中国当下画坛可谓无人不晓，然而他的一大批现实主义题材人物画，却为大多数人所不知。人物画在其艺术道路中虽未及山水画的成就，但也以其独具的涵养为发展中的人物画添加了醒目的一笔。在陆俨少面世的人物画当中，以儿童为主题的美术作品则少之又少。下面从庋藏多年陆俨少数百件作品中甄选诚献其人物画典藏精品《少先队员》，以飨藏家。93×44cm。非专业拍照，图片仅供参考，所有藏品信息以实物为准。

△陆俨少人物画《少先队员》

△陆俨少人物画《少先队员》局部-1

△陆俨少人物画《少先队员》局部-2

△陆俨少人物画《少先队员》局部-3

【题识】陆俨少写。钤印：陆俨少

陆俨少的人物画可分为三个阶段。第一阶段，解放前期，例如《洛神赋》等，内容多为古典题材，形式多为单线白描、淡彩平涂，人物为主。第二阶段，解放初期，例《教妈妈识字》等，内容以现实主义题材与传统题材相夹杂，形式多为单线白描或单线白描重彩，人物与场景相结合。第三阶段，***初期，例如《焦裕禄》等，内容多为主题类，形式兼工带写，色彩浓重，人物为主。从此幅《少先队员》中可见一斑。

中国少年先锋队是中国少年儿童的群团组织，是少年儿童学习中国特色社会主义和共产主义的学校，是建设社会主义和共产主义的预备队。而代表着红旗一角的红领巾，是中国少年先锋队员的标志。在一代又一代少年儿童的心中，加入少先队，就多了一份责任。戴上红领巾，就要为它添光彩。

1949年之后的儿童题材美术创作大致可以概括为两个方面：一是在***历史题材美术创作的范围内，表现战争年代中儿童的苦难，表现艰苦岁月中***少年的热情以及在烽火年代就投入***的积极作为。二是在新中国的社会氛围中，表现与儿童成长、儿童生活相关的各个方面，其中不乏与此起彼伏的政治运动的关联。本幅《少先队员》属于后者。

《少先队员》虽无年款，但从笔墨风格判断应创作于上世纪60年代初期，表现了当时少先队员积极向上的面貌。作品描绘了一位年轻的少年，身着白色衬衫、胸前佩戴红领巾，神采奕奕地、正在院内一角劳动（赶鸡进笼）的形象。熟悉那段时期艺术史的人，对这样的形象应该并不陌生。上世纪60年代在艺术上“红光亮、高大全”的审美，主宰着艺术家们的创作。

艺术家笔下的这位年轻少年热爱劳动的形象，显然也是当时建国初期劳动生产教育方针下的产物。即“教育必须为无产阶级政治服务，教育必须同生产劳动相结合，使受教育者在德智体几方面都得到发展，成为有社会主义觉悟的有文化的劳动者”。只不过，从艺术家对少年双眼、神态以及环境的塑造中，我们仍然看到了，作为一位艺术家对自我个性以及人文情怀的关注，而这在那个高度政治化年代，无疑是宝贵的。

综观陆俨少人物画作品皴擦点染，笔精墨妙，如《少先队员》中的以花鸟为背景烘托人物的手法，牵牛花的布陈开合 , 干湿浓淡尽显笔墨苍润。他能如此驾轻就熟地把人物、花鸟和谐地组织统一在一起 , 缘于他那全面的修养与扎实的功底和独具的笔性。在用笔用墨上 , 他把山水画笔墨技法巧妙融入人物画衣纹组织与整合上来，如《少先队员》中少年的表现，用笔虚灵，脱略形似，不拘于衣纹的具体细枝末节，着力于笔墨表达对新题材的探索与主张，根源于他不同于人的良好笔性。

山水画是中国画用笔总汇 , 分析一位山水画家的艺术成就 , 不能离开对他用笔的研究，陆俨少艺术最具特色的就是他的用笔。而山水用笔对于他在人物画领域取得的成果是显而易见的，浓、淡、干、湿、方圆，使转、快慢、疾驰， 无不体现着他的修养和腕力。

陆俨少有一段名言：读书四分，写字三分，画画三分。对于写字陆俨少重视的程度不亚于画画， 他的笔性来自于早年的书法临习和积累创新，形成了古厚优雅的书风。诗文方面的修养与见识更对其笔下世界确立了高雅的品格，一花一草， 一人一景， 一山一石都透着诗情，正因于此， 他的作品表现出的文人气质与内美有别于众多现代画家，证明了艺高是多方面学养的综合反映。

最后值得一提的是，鸡和牵牛花在陆俨少的画作中是很罕见的题材。特别呈现出公鸡神气威武、雄强健硕之姿态于画笔，色墨淋漓，尤其是长长的尾羽，出笔爽利，力透纸背，最显功力。图中牵牛花以兼工带写法为之，用颜色的深浅浓淡表现花瓣的阴阳向背，再以墨笔勾画出叶片的肥瘦、强弱、曲直和起伏，叶片均以石青石绿敷之，丰富了画面的色彩。

一般在早上开放的牵牛花象征寓意是坚强、勤劳，珍惜时间等，画中绽放出鲜艳美丽花朵的牵牛花对少先队员有着无尽的寓意。传统文人画的以物象入画在此可见一斑，在那个年代，尤为难得。

陆俨少作为山水、人物、花鸟全能型中国画大师，其花鸟画题材中喜欢画梅，多作梅石图。但如此帧牵牛花、鸡及儿童的组合为目前首次面向公众呈现。目前“劳动教育”被重新纳入教育方针，再现了“五育并举”的格局。可谓儿童小视角，时代大主题，在今天看来，应有其现实意义。