边景昭《三友百禽图》(台北故宫博物院藏),为边景昭精品,画中松竹梅三友上百鸟云集,隐喻百官朝阳之意,充满吉祥如意的喜气。所绘鸟千姿百态,顾盼有致,仿佛鸣声婉转,绕树三匝。画面生机盎然,用笔细谨入微,发扬院体的严谨工整的风格,整个画面繁而不乱,组织有序,是边氏得力之作。
△边景昭《三友百禽图》
画中右上自识:“永乐癸巳秋七月,陇西边景昭写三友百禽于长安官舍。”后钤印四方:“湘府殿赐”、“怡情动植”、“边氏文进”、“多识于草木鸟兽”,另有乾隆内府收藏印记。
△边景昭《三友百禽图》局部 1
在技巧方面,此画显示了作者非凡的勾勒功底,画中的坡石轮廓以松弛的书法逸笔绘出,竹节的勾勒结实有力,得当的湿染较好地表现了物象的阴阳向背关系。造型趋向畅快、简易;用笔坚有力而趋向于粗壮;用墨适宜,松干上赭石搀墨恰到好处;鸟的画法不但继承了宋的传统,更上追到五代黄筌的画法,勾勒后着色,着色后再勾,色与墨皆比黄筌画得厚,但比南宋画秀雅,从中可以看出明代的气息和边氏自己的风格。
△边景昭《三友百禽图》局部 2
从飞禽羽毛的勾勒、晕染、敷色,均可见承袭了南宋以来工致富丽的画风。松竹梅的画法亦然,虽然画法来自南宋,但比南宋画严谨、秀润、工整。石头的画法更明显地来自南宋,用硬线勾勒,加以斧劈皴法,但不似南宋皴法那样激荡。
△边景昭《三友百禽图》局部 3
明代宫廷花鸟继承宋代传统又有变化,多取南宋画家的观察入微,描写精细,又能弃其萎靡柔媚之处,擅作大幅,构图饱满完整,动物饶于生意,常常把花鸟置于特定环境中,用工、写结合的手法使细丽的花鸟与粗放的木石互为映衬,在富丽堂皇中不失浑朴端严,亦形成了多种风格样式。边景昭即为此一时期的代表画家之一。
更新于:3个月前